新津区庆典舞美设备布置公司 展位搭建

红星文化自成立以来以的服务，的执行力，赢得了客户的**。公司力争做的活动策划设备租赁供应商。由众多具有多年以上现场工作经验的人员服务于公司。公司不仅发展顺利，同时随着物品种类的逐渐增多，使我们为不同客户提供了多元化的选择，并且数量已达到能同时满足多个大型活动的要求，而质量也是得到客户一致认可。
租赁部所涉及的设备有：
音频器材： 调音台、功放、音箱、线阵系列、均衡器、效果器、分频器、压限器、CD机、MD机、DVD机、有线话筒、无线话筒、对讲机、无线胸麦、话筒支架等
视频设备： 投影机、投影幕、等离子、电视墙、背投、DNP屏、LED屏。
舞台灯光： 电脑灯、筒灯、数字灯控、电脑控台、调光台、效果灯、激光灯、面光灯、频闪灯、三基色柔光灯、追光灯、聚光灯、电脑扫描灯、电脑换色灯、电脑散光灯、图案灯、舞台天、地排
舞美效果： 冷焰火、彩虹炮、干冰机、气柱、舞台烟雾机、雪花机、泡泡机、机、电视架、投影升降架、活动灯架、TRUSS架、舞台背板、喷绘、、地毯 。
舞台灯光效果是一种视觉冲击，它能决定了一场活动成败，舞台灯光不仅要亮，还要分清主次关系，千万不要乱打一通，这样给人眼花缭乱的头疼。

舞台灯光如何*好体现*
舞台灯光、舞台布景都属于舞台美术的重要组成部分，那么*来给大家科普下舞台美术的发展史，简单概括为：
17世纪兴起并且盛行了三百多年的学原理平面绘画性布景;
19世纪末兴起的幻觉性布景;
20世纪一味追求历史真实的描绘把写实推向*端的自然布景;
到20世纪末发展成熟的写意性布景。
戏剧演出的舞台美术从写实性发展到非写实性，使得舞台灯光的功能也得到新的发展。舞台灯光发展的总趋势，是灯光在演出中参与表演的意识加强和塑造空间的任务加重。也就是说，舞台灯光从基本的照明作用开始转变成强调光的写意传情，重视光的作用，重视光的活动作用，重视光与音乐的关系。
戏剧作为一门综合艺术，是视听艺术的统一体。戏剧演出的成功除了需要好的剧本、导演和演员外，更多需要的是舞美、灯光、音响、服装、化妆等多个部门的有序配合。一般来讲，有的是剧本，而灯光通常是所有环节中后完成的，对舞台演出的空间效果和环境气氛起到定型的作用。在所有这些部门中，灯光对变化节奏与旋律的把握为重要。而对灯光变化节奏与旋律的把握，不仅要与舞美配合、与服化配合，*离不开的是对剧情、音乐，以及演员表演的理解与配合。
作为灯光设计者来讲，我觉得研究导演意图工作方法就是认真研究舞美与表演。研究舞美是理解剧本的深化过程，要着眼于人。这不同于欣赏绘画作品，因为你不仅要研究其形象构思，还要研究其技术体规。而研究表演也是对剧本理解的深化过程，是明确演出样式和寻找舞台气氛的重要依据。研究透彻了舞美与表演再来干事儿，也就顺理成章地把表演内容与舞台灯光、舞台布景结合起来了。
20世纪初戏剧革新运动反对幻觉主张象征，即在戏剧空间处理方面，希望让演员在一个经过净化的雕塑性空间内自由活动。结合音乐和剧情，运用灯光来**演员塑造气氛，使演出达到高度谐美。
瑞士的舞台美术家阿道尔夫·阿披亚则认为：“音乐，**音乐才能以一种追赶我们想象力的方法，把舞台上的各种因素融合成为和谐的整体，没有音乐，这种和谐就不可能存在，因此也就不肯能被发现。”音乐支配着各部门的艺术创造，演员的表演和舞台灯光、舞台布景也必然如此。
灯光的节奏在与音乐的节奏相结合去营造舞台气氛推动剧情发展时要考虑到舞台的布景风格，舞台布景风格分为写实性和非写实性。写实戏剧强调再现生活的真实与历史的真实，一般灯光也会是写实的风格，要综合考虑自然的限制性因素。而非写实戏剧则强调作品的意境红星味，通常主张运用抽象、夸张的表现手法。所以设计者在表现灯光的节奏时不会受到种种自然因素的制约，能够发挥创造的想象空间的就会很大。但我们还是要符合客观剧情和整体效果的审美，使灯光节奏结合音乐节奏在演出中达到高度的谐美，这样才有力于推动剧情发展，不然只会适得其反。
说到表演内容与舞台灯光、舞台布景结合得很好的舞台剧，可谓数不胜数。咱们马上进入举例子环节，我主要站在灯光的角度去做整体分析。
一件物体只有通过光的作用才会使它在人们视觉中变得具有艺术性 。把舞台上一切——包括每个演员和每样锦江都要照亮并不可取，舞台光应创造出具有雕塑*的光，深入剧情、音乐、以及演员表演的意图后，再给予理解和配合。这才是对观众负责的好的舞台剧，好的戏剧作品。

成都舞台搭建时要遵循哪些规则?
活动的举行**演出舞台的应用，怎样有效的构建活动所应用的演出舞台，使其既能够符合企业公司的形象，又能为活动增加气氛，是全部活动策划者所关注的难题，那么成都舞台搭建时要遵照什么标准呢?
1、剖析企业形象现状以及缘故：企业形象现状以及缘故的剖析工作中，事实上就是说规定在制订方案策划以前，对企业形象现况开展确诊，进而为挑选舞台搭建总体目标和方式 出示根据;
2、明确总体目标规定：一般来说，所需处理的难题就是说舞台搭建的实际总体目标，它听从于塑造企业形象这一思想。在方案策划时，舞台搭建总体目标应确立、实际，具备可行性分析和操作性;
3、剖析公众：成都舞台搭建要以不一样的方针对不一样的公众进行的，而并不是像活动策划词那般根据媒体把各种各样信息内容散播给大家。因而，只能明确了公众，才可以选中什么舞台搭建计划方案*为合理，不一样的公众人群拥有不一样的规定;
4、设计方案主题：舞台搭建的主题是对舞台搭建內容的高宽比归纳，它对全部舞台搭建起着意义，其主题设计方案得是不是精采、适当，对公众活动成果危害挺大，而舞台搭建主题的主要表现方法都是各种各样的，它能够是一个标语，还可以是一句阐述或一个告白;
5、活动方法挑选：舞台搭建方法的挑选是方案策划的主题思想。根据哪些方法进行舞台搭建关联到工作中的成果。挑选活动方法是创造力的工作中。成都舞台搭建是不是新奇、有个性化，重要在于网站策划员的发散性思维是不是活跃性。因而，在挑选活动方法时，要充分运用网站策划员的性工作能力和潜在性工作能力。

舞台布景：
作为舞台表演形式的一种，舞台布景对于音乐剧的重要性是不言而喻的。它不仅能够为剧目创造适当的戏剧环境，*为重要的是，它可以将剧场内短暂的瞬间变为观众心目中的永恒。正是舞台布景的出现和发展，拓展了音乐剧的演出空间，形象地加强了时间和空间的对比，从而使音乐剧的所有舞台活动和场景得以顺利进行。
舞台布景设计是音乐剧进入具体创作后*为重要的一环。舞台设计师**要仔细阅读剧本，深切理解剧本，在此基础上，根据导演的创作思路，为音乐剧建构将来演出的空间，为演出提供合理的调度，并用艺术手段揭示剧作的内涵和意蕴。
舞台布景
舞台布景设计是一项综合性的复杂工作，通常会涉及到建筑、材料、照明、科技及美学等诸方面。它的风格和形式对于一部剧作来说至关重要，能从根本上影响一部音乐剧的风格和样式。因而，导演和舞台设计师合作的默契与否，舞台布景设计的是否得当，常常会关系到剧作演出的成败。
成都红星文化传播有限公司是一家集活动策划、庆典礼仪服务、商业巡展、 展览展示 、婚礼策划 、赛事活动、舞台搭建、活动策划搭建，灯光音响工程等于一体的综合性文化传播公司。
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